 | | | | | | | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Viết kịch bản theo kiểu Hollywood | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Giới chuyên gia Hollywood khuyên người viết kịch bản nên theo nguyên tắc 3 màn có từ thời Plato và Aristotle. 110 trang kịch bản sẽ được chia thành phần mở đầu, phần diễn tiến và phần kết thúc 30 steps Thông thường diễn tiến bắt đầu từ trang 17 và kéo dài cho tới khoảng trang 85. Trước khi viết kịch bản quí vị nên chuẩn bị trong đầu khoảng 30 bước, xếp thành bản Step Outline, ghi lại các màn trong phim. Sau mỗi bước - step người xem lại được biết thêm một chút về nhân vật và câu chuyện chính trong phim, giống như bóc các lớp của một củ hành tây. Công thức viết kịch bản của Hollywood là dành khoảng 3 trang kịch bản cho mỗi bước, tổng cộng 30 bước sẽ thành khoảng 100 trang giấy. Phim hài có thể xây dựng trên nhiều bước hơn, mà theo công thức là 45 bước, với số trang cho mỗi bước ngắn hơn. Thoại hay cảnh Với đoàn làm phim chuyện quay một cảnh ngồi dài 5 trang kịch bản sẽ dễ dàng và rẻ hơn 1 trang đầy các chuyển cảnh, nhưng với người xem thì hai nhân vật chỉ ngồi nói chuyện với nhau trong suốt 5 phút có thể gây cảm giác chán nản. Mâu thuẫn là chất xúc tác gây chú ý cho người xem trong từng cảnh, cho nên lời thoại của các nhân vật dù cùng phe không nhất thiết phải hoàn toàn đồng ý với nhau trong cảnh đó. Người xem không thích phải động não nhiều, nhưng diễn biến mới lạ sẽ gây hứng thú. Các bước trong kịch bản phải lôi kéo sự chú ý của khán giả muốn xem tiếp bước sau, cứ thế cho đến tận cuối phim. Tham khảo: |
| ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Gửi trang này cho bè bạn
Bản để in ra
